台湾音乐人LÜCY等大牌如云，下半年或回归理性健康

文|娱乐 独角兽米娅

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乐迷小希明显感觉到最近票价越来越贵，抢票越来越难了。

为了抢到台湾音乐人LÜCY在Bluenote的演出门票，她两次定闹钟抢票，但都没有成功。 日前，回春丹体育馆一场演出的最高票价高达680元。 天平的一端是对音乐人和咖啡的热爱，另一端是抢票难度和门票价格。 “我会犹豫的。” “大蕾姐”拉娜德雷、“比莉”比莉艾利什等大牌如云，接踵而至的好评评论是“这不比起诉五个人便宜吗？”

如果说周杰伦、林俊杰、老浪等大牌演唱会火爆的话，以前看似小众、受乐迷欢迎的Live House、音乐节乐队演出，却变成了“涨价、一票难求” ”。 ”重灾区，是什么原因？在我们对黄牛的另一次调查中，有黄牛表示“涨价不是我们能决定的。 主办方已经开始逐层支付溢价，我们只是根据市场行情定价。”市场供求关系真的发生了如此大的变化吗？

对此，娱乐独角兽与多位音乐表演行业资深从业者进行了深度对话，试图找出“表演刺客”现象产生的原因，看行业的变化和现实。恢复。

穿越“虚假繁荣”“疯狂”：下半年或回归理性健康

如果说过去三年是音乐演出行业的至暗时刻，那么2022年可谓是“低谷中的低谷”。 五一黄金档被彻底关停。 4月30日至5月4日，全国演出（含旅游演出）总场次约5900场，同比下降53%； 演出票房收入约1.43亿元，同比下降79%。 观众人数超过200万人次，同比下降67%。

在去年惨淡形势的背景下，今年的井喷式演出市场尤为突出。 学员们说，“上半年北京、上海、成都、深圳的演出都爆满了”。 节目数据显示，2023年前四个月，不完全统计的全国Live House演出场次高达1000场，周中平日演出场次明显增加。 . 票价也水涨船高，不少演出VIP已经突破300元大关，进而触及1000元大关。

去年“流”姜云生《天命在线》2022巡演第二站成都，官宣票价分为三个档次：预售票（299元）、正价票（499元） ，以及贵宾票（669元）。 圈内的热议和diss战。

至于“暴涨的票价还在秒杀”的原因，多位受访者认为，站在观众的角度，与疫情三年后大众的普遍心态不无关系。 三年之内，“天价音乐节”现象不断重复。 “疫情结束后，价格不可能再回落了。我们逐渐测试发现，老百姓可以接受200元看直播，800元、900元看直播。” .音乐节，那我不会再降价了。 从成本因素来看，涉及到经营压力的转移，之前电影发行价格的上涨也是如此。

曾在多家头部音乐公司负责管理音乐节的资深从业者Yuni认为，从一个无形的角度来看，即使是在节目播出阶段的流量高峰期之后，在《乐队的夏天》和《 《新生代说唱》等节目中，乐队文化和嘻哈文化告别了过去地下小众的地位，走向大众和地面。Live House逐渐向三线和三线传播四线城市，和喝酒看电影一样成为一种新的生活方式和娱乐方式。

其他现实原因还包括大型场馆的局限性，各种演出纷纷向中小型场馆转移阵地。 最后的结果是，“疫情前，一个乐队的平均价格能超过150，其实是非常大牌的乐队，但疫情之后，你可以看到很多小牌乐队，都有卖了两三百的价钱。”

一切看似欣欣向荣，但行业真的全面复苏了吗？

恐怕并非如此，它更类似于表面繁荣和冷热不均。 北京知名live house“学堂”创始人刘飞认为，目前乐队的演出明显更受欢迎，可以概括为“旱死，涝死”。 热门乐队一票难求，主办方赚得盆满钵满，冷门乐队坐冷板凳，票房收入并没有明显增加。 音乐节的表现更为明显。 Yuni说，“如果你看一下整体的票务数据，除了一些大的、老牌的音乐节，阵容质量很好，还有很多小的音乐节，票房其实并不理想。”

和电影行业的结构性问题一样，这也是音乐行业结构性问题多年来积累的结果之一。 Yuni谈及业内“售罄”的套路：“前两天发文说部分学生票售罄，或者预售票售罄，让大家觉得这部剧很火。但实际上，学生票他可能卖完了，100张，我卖了150张预售票，然后剩下的都是正价票，但他很难卖完。

乐队MV制作人魏子认为，这种“爆价”、“报复性消费”在旅游、餐饮等领域非常普遍。 此外，“很多演出去年已经签约，被迫延期，今年像特洛伊木马这样的巡演，更难订到场地。”

事实上，全球经济已经进入衰退期，国外很多领域也在“涨价”。 近期，“泰国去不起”在网络上引发热议，而作为精神文化产品，难得一见的演出价格上涨速度远超通货膨胀。 根据Pollstar发布的《2022年票房报告》，在全球巡回演出前100名的排名中，票价从2019年的96.17美元上涨至106.07美元，涨幅为10.29%。 北美前 200 家航空公司的票价将有更大的增长，到 2022 年将达到 103.71 美元，比 2019 年的 87.19 美元上涨 19%。

上半年的非理性疯狂爆发，未必是常态。 随着下半年港澳台艺人和海外艺人逐渐恢复参赛，下半年回归理性健康的数据或许更具参考价值。 “选择会更加多元化，阵容、乐迷、资金也会分散。当然，这也与国民经济整体复苏和行业发展密切相关。”

“船这么小，容易掉头”的Livehouse被疯狂投票。 《起诉五人》的网红密码是多少？

“热秀”的另一面是，从去年到今年，Live House的人气持续飙升，甚至还受到了资本的青睐。

Live House正在加速破圈。 偶像朱正廷、前飞儿乐队主唱、前火箭少女孟美岐等艺人纷纷开唱Live House。 .

本来音乐演出的市场不大，LiveHouse就更小了。 一场演出的票房可能在一万到几万。 有从业者提到，无论是秀动还是大麦，票务平台的主要收入构成是大型演唱会的提成。 LiveHouse不抽佣金是约定俗成的，或者说佣金很少。 中国传媒大学发布的《2020年中国音乐产业发展总报告》显示，2019年整体演出市场规模达到200.41亿元，其中，大型演唱会和音乐节票房收入42.59亿元， Live House票房收入3.75亿元。 该比例仅为1.87%。

但自从疫情以来，尤其是去年以来，情况发生了变化。 “这几年有超过50%的大型音乐节取消或延期，2022年全国大型演唱会审批基本停止。” LiveHouse“船小易掉头”的演出优势得到体现，断断续续成为“几乎唯一可以举办演出的场所”，广受好评。

并非所有的 Live House 都以高票价迎接。 场地的大小是接受流行乐队并抬高价格的底气。 能容纳1000甚至1500、2000人的大型场地是明星偶像和大牌乐队的首选。 运营成本较高，票价定在200多元甚至更高。

市场正在回暖，一批新的Live House正在快速上线。 由前木马鼓手创立，新血计划与《乐夏3》联合举办的“乐夏星游计划”北京站“福浪”不久前在北三环开业。 以超市形式首映，抗将军次之，分为大、小两个厅，分别可容纳1200人和500人。 据36氪未来消费消息，元气森林旗下娱乐品牌“元气森林LIVE”近日发布视频预告，称其首个Livehouse将于春季开启。 店铺位于上海市杨浦区万达广场C座3F-5F。 据悉，元气森林线下直播筹备已久，北京店也在同步筹备中，旨在打造一种生活方式，对接年轻市场，拓展线下渠道，增加品牌声誉。

最终有多少企业能够做到，还是个未知数。 “行业还处在洗牌阶段，今年很多投资人也是非理性的演唱会票价整体上涨，看到独立音乐和live house流行，疯狂投资音乐节和live house。据我了解，各地都有新的建设。”国内这种1000到2000人的场馆不少，但是还是那种挂着房地产思维或者骗政府的文化扶持补贴，在一些没有的地方开的有音乐氛围，或者大城市交通不便的地方，比如北京计划开在雄安新区交界处演唱会票价整体上涨，没有配套的基础设施。”

对于各种报复性消费，从业者认为赚钱的还是集中在头部乐队和网红乐队。 一场“五人专场”在二级市场的售价可高达1000元，成本与自身团队规模有关。 黄牛行业也在经历寒冬后逐渐“回暖”。 几经关门，北京只剩下几家老旧不可或缺的Live House。 档期满了，也是赚了。 票务平台不增加收入。 明显的。

不同乐队收费、不同盈利模式的音乐节也是如此。 分红集中于头部品牌和网红乐队。

市场无法真正吸纳大爆发，加上部分乐迷收入减少，购买倾向进一步向头部集中，加剧了“马太效应”。 据了解，汪峰的演唱会“卖得很惨”，除了“西安草莓”这样的大牌还有很高的号召力。 一些名不见经传的音乐节平均一天能卖出500张门票。 对于音乐节，现场可能只有不到 500 人或 1000 人。

乐队的经纪人久久最近带着他的艺人去了几个音乐节和演出场所。 在她看来，那些没有“网红乐队”的音乐节，“观众明显减少了”。 高票价是一把双刃剑。 一方面“让部分艺人先富起来”，另一方面也影响了整个行业的风气。

那么，如何才能成为网红乐队，破解流量密码呢？

打造网红乐队的关键是“套用快消品的产品模式，用人货思维来运营，而不是用音乐内容”。 接受热播》。Yuni提到，短视频改写了传统唱片业，音乐人的成本也逐渐降低。比如做一张专辑，5万元就可以搞定，但需要投入50万到100万。用于宣传。

第二步，继续做线下的演出，结合线上的人气，通过演出和综艺来增加人气。 姜云生的运营偏向于饭圈模式。 ”以回春弹为例，他之前的歌曲《梦特娇》出来后，刚开始有点流量，后来在线下大规模演出，恨不得每个月演出28天，占据整个流量市场很疯狂，而且它的音乐本身也确实有一定的知名度，大家一直在听，乐队一下子就火了。

但当相似的旋律被再现时，音乐的原创性和独特性也在被消解。 从长远来看，不利于行业的可持续发展。 乐队。

新的夜晚，新的年轻人涌入Live House，他们正在讨论即将到来的北京草莓音乐节。 大法弟子们带着几千人赶往新体育场的建设工地。 明年此时，他们将如何回顾这一年？